Capítulo 7 Resumen—Español

La textura

Lección 1: La textura en tu vida
Las texturas son un factor importante en la vida. Afectan tus decisiones sobre cosas como la ropa y la comida. Percibes las texturas con el tacto y con la vista. La textura es el elemento del arte que se refiere a cómo sienten las cosas, o cómo parecen que sentirían si fueron tocados. Cuando miras una fotografía de una textura, experimentas la textura visual. La textura visual es la ilusión de una superficie tridimensional. Hay dos tipos de textura visual: la simulada y la inventada. Las texturas simuladas imitan la textura real o táctil, la textura que sientes, como cuando se hace que un piso de vinilo parezca piedra. Las texturas inventadas son diseños bidimensionales que no representan una superficie real pero evocan memorias de texturas insólitas. Al mirar el diseño de valores claros y oscuros en una superficie, puedes ver si la superficie es lisa o áspera. Las superficies ásperas reflejan la luz desigualmente, mientras las texturas lisas reflejan la luz igualmente. Las superficies también pueden ser mates o lustrosas. Las superficies mates reflejan una luz suave y débil. Las superficies lustrosas reflejan bastante luz brillante. Las superficies mates y lustrosas pueden ser o ásperas o lisas. Los artistas pueden recrear todas estas texturas al fijarse en los reflejos de luz y color.

Lección 2: Cómo usan los artistas la textura
Los artistas usan las texturas visuales iguales como las táctiles para hacerte acordar de tus experimentos previos con la textura. De esta manera, los artistas pueden expresar sentimientos sobre sus temas. Los diseños de color y de valor se usan para producir la ilusión de texturas como el terciopelo y el encaje. Para crear texturas táctiles, el artista Vincent van Gogh dejó remolinos de pintura espesa en sus lienzos para que los colores se vieran más vivos. Otros artistas añaden texturas reales a sus obras al pegarles materiales como papel y tela, creando collages. Algunos escultores imitan las texturas de la piel, del pelo y de la tela mientras otros crean texturas nuevas. Los arquitectos y los diseñadores de interiores tienen que ser conscientes de la textura, y la pueden usar para hacer que los edificios, las alfombras y los muebles se armonicen con sus ambientes o se destaquen contra éstos. En la artesanía, los artistas prestan atención a todo tipo de texturas. Algunos artistas aún inventan texturas. Frotan, raspan y aprietan los materiales, usando técnicas conocidas como el frottage, el grattage y la decalcomanía. Para el frottage, se pone el lado derecho de un lienzo recientemente pintado encima de una textura en relieve y se frota o roza la superficie de la pintura. Para crear efectos de grattage, la pintura húmeda se raspa con una variedad de herramientas, como tenedores, navajas y peines. Para la decalcomanía, la pintura es forzada a crear diseños y texturas fortuitos.